附魔作为方法论

邀请人:Yana Stainova

“分享快乐,无论是身体上的,情绪化的,通灵的还是理智的

在股东之间架起一座桥梁,这可能是

了解他们之间没有分享的东西,

减少他们分歧的威胁,

罗尔蒂

我们常常把好的学问和批评的态度等同起来。一种愤世嫉俗的世界观几乎是自然而然地受到欢迎的,因为它比一种被迷住的更科学。虽然这种方法导致了思想习惯的不稳定,而这种思想习惯使权力结构长期存在,它还将关键的视角提升到了基座上。我们更倾向于揭示这些机制,文化逻辑,以及支撑魔法的不平衡全球流动,而不是停止不信任并参与其中。我们越来越害怕被迷住了。

我被我的研究课题所吸引,委内瑞拉一个名为“El Sistema”的古典音乐节目,因为我觉得它很迷人。该计划为委内瑞拉全国50多万学校的年轻人提供免费的古典音乐教育和乐器。即使在录像中,我被年轻的音乐家们演奏的能量深深打动了,看到那些热衷于追求的人。

在委内瑞拉,我遇到了认真对待音乐魅力的音乐家:他们有意识地追求的是一种精神状态。其中一个是卡洛斯,18岁的音乐家我要求采访他,因为他的演奏在音乐会上让我印象深刻:卡洛斯演奏时,他把仪器举到左手不寻常的高度,他的脸颊贴着乐器,好像枕在枕头上。他闭上眼睛。微笑着。

他给我播放了贝多芬悲情奏鸣曲第二乐章的录音,说:“对我来说,这是爱的最大表达方式。这是高峰。我就是这样理解的。当我第一次听到第二乐章的第一句话时,感觉像是满足了口渴或饥饿。像个人的必需品。就像和自己的对话。你在听一些让你感动的事情。这是我最感激上帝的经历之一,因为有什么东西能让我感觉到这点。音乐有着不可思议的力量。”

被感动,有时会流泪,通过音乐,是卡洛斯这样的音乐家集体珍视的一种方式,追求他们的音乐,在日常谈话中讨论。一个好的表演被定义为一个表演者倾注她的心和灵魂到仪器。一场精彩的音乐会充满活力,让表演者和观众都感动得落泪。我可以用愤世嫉俗和冷落来回应这种魅力,或者我可以参与其中。我选择后者。这些音乐家激励我把魅力看作一种生活和存在的方式,作为一个有效的智力和情感立场在世界上。

政治理论家简·贝内特将魅力描述为一种“惊奇的状态”,这种状态是由一次意外的邂逅你所没有预料到的事情而产生的。这种与感官体验对象的相遇使我们变得呆滞和着迷,并改变了我们对时间流逝的感知。我特别喜欢这个词,因为它的词根,香缇在法语中,意思是歌曲。从某种意义上说,然后,附魔的意思是“用歌声和声音包围”。

所以,我用歌声包围着自己。我在加拉加斯的一个街垒里教长笛。我用钢琴为音乐家伴奏。我听了无数管弦乐队的排练。作为现象学方法,共享的音乐体验空间让我在分析之前与音乐家们在人种学上相遇,反射,和解释。这适合于音乐研究。作为罗杰利奥,长笛演奏家,告诉我:“音乐必须被感觉到,无法解释。”许多人也有同感。我开始把附魔视为人种学方法论的一种形式。

然而,魅力是情境性的,取决于一个人的视角。我们的个人历史和好奇心促使我们行动起来,激发我们对某个特定主题的兴趣。我们被迷住的是由我们的生活史决定的,文化,以及影响我们生活的历史因素。它并不总是共享的。但它可以被教导和传达。

我让我的对话者教我音乐,关于奇迹和美丽。他们告诉我他们发现的音乐片段很美,在芒果树上,在一个星期天下午的热带雨中。我们对共同的美感到惊奇,这种共同的心境产生了理解和共谋的纽带。人与人之间的协同作用,在民族志学家和对话者之间,定义了我如何导航时空,我所吸引的人。这影响了我的实地考察。

当然,魅力不是一种不变的精神状态。它兴衰。这导致了挫折,悲伤,失望,幻灭——与机构,但同时也是为了回应我自己不断变化的智力和情感立场。与其把最初的魔法当作无关紧要的东西来抛弃,我开始把它看作是在我的项目中编织的。幻灭并没有使魔法失效,而是以节拍的形式出现,步态世界不仅完全被迷住了,也完全被迷住了,正如班纳特所说。更确切地说,有“魅力口袋”在普遍幻灭的风景中。

我们怎样才能更好地培养魅力呢?在我们的方法中,在我们的写作中,在我们的理论框架中?我们如何同时保持迷人和幻灭?在我们的写作中,我们如何承担一个既批判性又有创造性的职位?


亚娜·斯图诺娃达特茅斯研究员协会的博士后研究员。她的作品集中在拉丁美洲的艺术表现和社会转型。她获得博士学位。布朗大学和学士学位。蒙特霍约克学院。

卡罗尔·麦格拉纳汉

我是西藏的人类学家和历史学家,科罗拉多大学教授。我做研究,写,讲座,教书。在任何给定时间,我可能正在从事以下项目之一:西藏,大英帝国以及庞大桑家族;中情局作为一个民族志主题;当代美国帝国;西藏持续的自焚;出师抗帮军;藏族侨民的难民身份(加拿大,印度尼泊尔,美国);而且,人类学作为理论故事。

关于“2”的思考附魔作为方法论

  1. 可爱的一块。谢谢,亚娜我能感觉到你写作中的音乐。

    我愿意,然而,对罗杰里奥关于音乐必须被感知而不能被解释的说法持异议。我的不同意见是基于在日本和三个团体唱歌,一支致力于演奏日本作曲家小志的现代主义音乐的男子合唱团,一个古老的音乐团,还有一支当地合唱团,成员大多是70多人,他们的曲目涵盖了日本儿童歌曲,美国演出曲调,古典教皇(威尔第)以及导演创作的新音乐。在任何情况下,让音乐感觉良好一直是个问题。为了加快节奏,我们付出了巨大的努力,沥青,节奏正确,但音乐还是不见了。在这一点上,导演们确实要求歌手们唱得更有感情;但他们并没有就此止步。有固定的指令,例如,把音符唱得高一点,放松节奏,让身体摇摆……调整继续,直到获得音乐。音乐是从分析和感觉的综合中产生的,不孤独。

  2. 谢谢您,亚娜。这是认真对待该领域感官学习的一个很好的理由。这一点不可能经常被提出,你的文章很好地说明了它的价值。不过,我必须反驳你对简·班纳特的定义的依赖,不管她承认与否,她的定义不是关于魅力,而是崇高的情感。这就是为什么,至少在我看来,她没能恢复这种魅力。崇高正是“一种惊奇的状态”,它是由一次与你意想不到的事情的意外相遇而产生的。关于崇高的研究还有很多可以而且应该做的,不仅仅是音乐。魅惑,然而,将永远准确地提到人类和超人世界接触和互动的另一个本体论时刻,与灵性生命相遇的那一刻,无论仁慈与否,以及与灵性化自然世界的动植物,是一个公认的合法的生活事件。经常有人报道这种事件是以某种音轨发生的,你知道,当音乐带来泪水时,你进入了一种崇高的情感,或是鸡皮疙瘩。你知道当乐器演奏的时候你正处于一个迷人的时刻。

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